我这个BLOG荒了很久很久了，主要是没有心思写，觉得自己搞不清想不透的东西太多，似乎还不知道怎样去抓住自己命运的转轮。于是更加没心思去想其它事了。一言以蔽之，就是我一直在颓废持续状态中。
不过今天很想写些什么，因为阿炳。60年前的这一天，12月4号，阿炳死了。我对阿炳了解得很少很少，只知道他是个盲艺人，沿街弹唱，穷困潦倒，至死还觉得自己是人下人，没人尊重。他一生只相对正式地“登台”演出过一次，还只是作为“文娱”节目而非正式的音乐会。
但我却对他有很多很多的印像。
第一次知道阿炳是在读小学，有一年音乐课上介绍了几个解放前中国出名的音乐家。到现在我仍记得名字的有刘天华，他出名的广东音乐太多了，还有黄自，因为我很喜欢那首《踏雪寻梅》，但他们的样子都没印像了。阿炳的照片很特别，因为那副有点儿滑稽的圆圆的墨镜，当时大家都在笑，因为相比之下，其它音乐家的照片都很“正常”，他的非常的“特别”，也是因为这种“特别”，让我留下非常深的印像。
真正开始喜欢二泉映月是到了中学后。二泉映月旋律是非常的优美，但却是有深度的美，也许这是我小时候没能被吸引的原因吧——需要一定的阅历才能听出味道来。说起来好笑，我是从俞丽拿的小提琴独奏开始喜欢上二泉映月的。当时听起来只觉得华丽非常，悠然舒畅的意境，带着点温暖的宁静。这其实跟二泉映月原来的意境相去甚远，也许是因为当年的我还是比较的年少无忧吧，于是只听到了美好的一切；但小提琴的音色比较明亮清脆，也是非常容易美化事物的——就如梁祝吧，对于这个凄美的事故，小提琴曲更多的渲染出了美，虽然那段“风暴”还是挺有气势，却于传统的那种“凄婉”没能体现出多少。跑题了。
后来想起这其实是首二胡曲，于是就去找二胡版的来听。想当年读中学时，十多年前，还没有互联网，没MP3，甚至CD还是稀罕物，于我更实际的，就是磁带了。我已忘记买的是谁的曲集，似乎应该是个现在挺有名气的人的。第一次听二胡的二泉映月，那种凄厉一下子就让我觉得很难受，甚至于没把它听完。一时间有些恼火，如此一首优美的曲子怎就被糟蹋成这样？于是我又回去欣赏小提琴版的，沉浸在自己想像的美好之中。
又过了许久，不知是什么缘故，我再次听起了二胡版的。也许是有些心理准备吧，又也许长大了些，竟没觉出难受，一直听到最后，忽然一下顿悟，这才是真正的二泉映月！之后很长一段时间，我都没有再听过小提琴版的。后来再听时，便觉得小提琴的演奏过于华丽，不能说是糟蹋，却也有违曲子初衷，于是曲子最最精华的东西，反没能表达出来。不过如果只是当作一首类似于轻音乐来听，还是很不错的。旋律真的非常非常的，动人。
刚开始听二胡版时，我觉得它真实，这就是最底层的中国老百姓的生活，充满无奈和辛酸。看腻了那种被营造出来的幸福，我更愿意去接触这种真实。再听下去，我听到了阿炳的孤独，于是我想，这也许有点像是独孤求败吧，在这个自己用音乐营造的小小氛围里，自己是绝对的主宰，但没有人分享的主宰，其实真没有什么太大的意思。可惜在现实社会里，阿炳的地位又太卑微，以至于没有人、他也不曾期望过会有人用心地走入他的世界，去理解和应和他。
我真正被这首曲子感动，是当我听出了一种傲气的时候。阿炳在这里毫不掩饰他的艰辛，同样也毫不掩饰他对这种艰辛的泰然处之。生活中的困境不会因为你不去面对而不存在，这是谁都懂的道理，却不是谁都能做得到。不长嗟短叹，不怨天怨地，命运再多的捉弄，就以一笑而对之又何妨；兵来将挡，水来土掩，我自作我的生存之道；不患得患失，尽人事而听天命，这才是真正的笑看人生。阿炳做不到“我命由我不由天”，却不曾向命运低头，这就是我最为崇拜的“傲”。很惭愧，我的生活相比于阿炳幸福得多、顺利得多，却没法摆脱“烦”人之心。
阿炳一直以为自己的音乐是拿不上台面的，但我能听得出他所有的曲子都是被细致呵护的，就如对自己的孩子，无论别人如何看待，总是自己最珍贵的东西。只是可惜他并没有太大的勇气和自信去传播他们，也可能是受当时社会地位和环境所限吧。曾看过报道，说他在临终前收到中央音乐学院的邀请去举办个人音乐会，激动不已。虽然这份承认来得有点太晚，不过至少对他是一种宽慰吧。
我知到阿炳的录音，是又过了很多年。应该是差不多在我出国前不久的时候吧，一个朋友告诉我买了张阿炳的录音，我很惊奇，也是那时方知还有这样的东西存世。之前太久都是听着别人演奏，又或是看着乐谱自己在脑中想像，所以刚一知道可以听到最最原版的时候，实在是兴奋异常。
真正听到时其实是挺失望的。录音的效果比较呆板，杂音不少，二胡的音质也不怎的，更别提什么立体声、现场感，反正整一个大的印像就是，太差劲了。不过想想那个年代，那个百废待兴的中国，应该能做到这样子已是很不容易了。慢慢细听之下，阿炳自己的演奏那种拉长调子的凄怨明显轻很多，其实更有风骨，感觉更加真实。于是大大地嘲笑自己一翻，还是太“表面派”的。不过不得不感叹一下，录音质量的确很差。
先写到这里吧，要睡了，明天有空再补。
